Dougie Wallace, narrando implacable la decadencia de una sociedad.

Si me han gustado sus fotografías, me ha gustado aún más lo que subyace tanto en la temática de su trabajo como en su forma de fotografiar. Ambas van de la mano.

Me ha encantado, gracias

Que siiiii...., que estábamos de coña!!

Estoy de acuerdo en lo del estilo maton, algunas cuantas fotos directas he hecho, incluso con flash pero este tipo de "strit fotografi" tan intrusivo e insulso que tan de moda esta ahora (aunque lleve la tira haciendose, y con mas calidad por cierto) no me agrada mucho, se ha vuelto un cliche.

En lo de que reflejan la decadencia de Occidente, bueno, Londres es puro liberalismo, materialismo y consumismo, no es dificil reflejarlo pero las fotos del tipo no son ni la mitad de la mitad de buenas que las fotos de los que citas: Parr o Gilden, que decir de Winogrand...La estetica tan digitalera no me gusta tampoco

No voy a ser tan directo como gerard_alis, de hecho, yo no lo llamaría petimetre, tengo cierto respeto a los que tienen ese morro para hacer fotos de esa forma por la calle...pero tampoco es que me haya chocado en exceso. Gilden, con su estética agresiva, me gusta más (y sigue siendo otro matón). A este las fotos le salen demasiado "limpias".

Eso si, yo no haría jamás fotos de ese estilo, y menos asaltando un coche de esa forma, porque entra en el terreno privado. Si no lo denuncian es porque no les da la gana, porque podrían y ganarían el caso.

Es verdad que la provocación debe tener un límite, hay que hacer una reflexión moral y metodológica previa. Pero bien practicada abre una puerta a reacciones y conductas humanas muy interesantes de captar con una cámara. El desfase, la degeneración, la obstentacion, la prepotencia...., acercarse a ellas, romperlas y captar el resultado. No es sólo dar sustos, puede ser un trabajo muy serio bien planteado.
El fotógrafo debe tener siempre en cuenta el papel que juega en la escena y su influencia, tanto para pasar desapercibido como para provocar intencionadamente.

Para gustos colores.

Este autor sale a la calle con la intención de retratar el ambiente que hay entorno a Harrods, lo que el denomina "Harrodsburg", lo que el define como una especie de parque temático. Lo hace con el mismo descaro y poca vergüenza que la vanidad del personal que por ahí se pasea. A estos a veces les agrada que les fotografían y otras les molesta.

El flashazo en la cara no es de mi agrado, pero el que me hagan una fotografía sin que me de cuenta desde el otro lado de la calle con un tele tampoco. ¿Cual es más licito? ¿Acaso los dos no vulneran mi derecho de imagen?

El otro trabajo que presenta en el video es el de las despedidas de soltero/a en Blackpool, una zona que nada tiene que ver con el lujo de los alrededores de Harrods, es un ambiente trasnochado, desorientado, confuso y patético.

El hilo conductor que une ambos extremos es eso, lo que resume el autor como la decadencia de una sociedad.

Tira en hiperfocal, dos flashes para iluminar bien, que no queden sombras y de paso congelar el movimiento (las tira sobre la marcha caminando muchas de ellas). Fotografía directa, la realidad tal cual la ve o quiere mostrarla. El equipo que lleva parece no importarle en absoluto (pega los flashes al cuerpo con super glue), para el no es más que eso, herramientas de trabajo.

Foto a foto quizás no haya ningún "fotón" por decirlo de alguna manera, pero lo que si veo es un documento social.

¿Podría haberlo hecho de otra manera? Quizás, pero el autor ha decidido hacerlo así, nos guste más o nos guste menos. Es su decisión.

Me parece un trabajo arriesgado, no todo el mundo vale para hacer este tipo de fotografía, de la misma manera que este tipo de fotografía no va a gustarle a todos. Muestra una realidad, vista por él, sin contemplaciones, dura directa y al grano. La realidad vista así duele.